Аркадий Александрович Рылов

Шедевры

Увеличить Аркадий Александрович Рылов В голубом просторе.	Увеличить Аркадий Александрович Рылов Домик с красной крышей
Увеличить Аркадий Александрович Рылов Зеленый шум.	Увеличить Аркадий Александрович Рылов Полевая рябинка.

Все работы

Сортировать по: по названию   по году   по рейтингу  

страницы: 1 2 3 4 5 6 7 следующая>

Увеличить Аркадий Александрович Рылов	Увеличить Аркадий Александрович Рылов Автопортрет с белкой.
Увеличить Аркадий Александрович Рылов Аллея в ветер. Этюд к картине «Зеленый шум»	Увеличить Аркадий Александрович Рылов Багряная пора
Увеличить Аркадий Александрович Рылов Белая ночь. Ночная заря	Увеличить Аркадий Александрович Рылов Берег моря
Увеличить Аркадий Александрович Рылов Березовая роща в Чашниково	Увеличить Аркадий Александрович Рылов Буйный ветер.
Увеличить Аркадий Александрович Рылов Бурный день	Увеличить Аркадий Александрович Рылов Бурный день на Каме

страницы: 1 2 3 4 5 6 7 следующая>

Аркадий Александрович Рылов . Биография

1870 - 1939

Страна: Россия

В историю русской живописи А. А. Рылов вошел прежде всего как автор двух прославленных пейзажей - «Зеленый шум» и «В голубом просторе", хотя наследие оставил большое и очень высокого художественного уровня.

Родился Рылов в пути, когда родители его ехали в Вятку. Этому городу, где будущий художник вырос, окружающей природе, своему детству Рылов посвятил прекрасные страницы воспоминаний.

В 1888 г. он приехал в Петербург и по совету родственников поступил в ЦУТР. Параллельно занимался в Рисовальной школе при ОПХ. В разгар упорных трудов Рылова неожиданно призвали в армию. Отслужив положенный срок, он вернулся в Петербург.

В 1893 г. Рылов поступил в АХ, а еще через год его пригласил к себе в мастерскую А. И. Куинджи, обучение у которого давно было заветной мечтой молодого художника. Рылова в полном смысле слова можно считать учеником и последователем Куинджи. Они удивительно близки по характеру художественного дарования. Рылов навсегда сохранил привязанность к романтически приподнятым и обобщающим, целостным образам, эффектам освещения, декоративному пониманию цвета, но при этом точно следовал завету учителя как можно больше работать на натуре. «Куинджиевской» - романтической, динамичной, с полыханием ночного пожара - была дипломная картина Рылова «Набежали злы татаровья» (1897). Сам художник досадовал потом: почему он обратился к такому «трескучему» сюжету и не взял «скромный русский пейзаж, знакомую природу"?

К началу 1900-х гг. мастерство Рылова достигло зрелости. В 1904 г. появился «Зеленый шум". Над картиной художник работал два года, писал ее в мастерской, используя опыт наблюдения натуры и массу этюдов, сделанных в окрестностях Вятки и Петербурга. Современников поразило молодое, радостное чувство, которым пронизан пейзаж. Это образ вечно торжествующей, вечно меняющейся жизни, когда один момент быстро сменяет другой и все они равно прекрасны. Колорит строится на сочетании насыщенных цветовых отношений. Динамично пространственное решение - это противопоставление сильно приближенного переднего плана и открывающейся за ним необозримой дали.

То же радостное чувство и аналогичное пространственное построение - в картине «В голубом просторе» (1918). Изображено весеннее ветреное утро над волнующимся морем, потоки золотистых лучей восходящего солнца, летящие на родину белые лебеди, земля с остатками сходящего снега и легкое парусное судно, устремленное навстречу солнечным лучам. Этот полный веры в жизненные силы образ позже был использован в идеологических целях.

Картину объявили первым советским пейзажем, а Рылова - основоположником советской пейзажной живописи. Но были у него пейзажи и с иным настроением - например, «Глушь» (1920). Болото с черной водой заполняет весь первый план, а за ним - мрачный, тревожный лес. Правда, жизнеутверждающих произведений у художника намного больше: «Жаркий день", «Полевая рябинка", «Островок» (все 1922), «Березовая роща» (1923), «Старые ели у реки» (1925), «Лесная река» (1928), «Домик с красной крышей» (1933), «В зеленых берегах» (1938) и др.

Рылов обладал еще одним редким даром - педагогическим. До революции он вел «класс рисования животных» в Рисовальной школе при ОПХ, а после 1917 г. преподавал в АХ. Его советы и указания ценили не только ученики, но и маститые художники. Столь же ценили его редкую душевную чистоту и любовь к людям. Он вообще любил весь живой мир, и этот мир платил ему тем же. Его любили птицы и звери, и проявления такой любви и доверия вызывали удивление окружающих. В своей мастерской он устроил уголок леса. Тут без клетки жили птицы - зарянки, крапивники, корольки, поползни, чайка, кулик-бекас... Он их покупал на рынке или где-нибудь подбирал, больных и ослабевших, выхаживал, выкармливал, а по весне отпускал на волю. Здесь же было два муравейника. У Рылова жили еще зайцы, белки, мартышка Манька и другие животные. Не боялись его и многие пугливые звери и птицы, без страха приходили и прилетали в его летнюю лесную мастерскую. «Рыловых природой отпускается очень, очень скупо", - писал друг художника М. В. Нестеров после печального известия о его смерти.